''Museo dell'Uomo'' di Plinio Perilli (Editrice Zona, Genova 2020) un museo per l'uomo, allestito nel cuore.

 

Plinio Perilli, Museo dell’uomo. Poesie e poemetti (1994-2020), Editrice Zona, Genova 2020

Se la poesia è uno degli ultimi spazi in cui sacro e umano traggono ragione l’uno dall’altro, compenetrandosi, senza contrapposizioni o dicotomie inutili, se la poesia è dialogo dell’anima con l’anima mundi e testimonianza del mistero dell’uomo e della sua condizione, se la poesia è memoria salvifica e il compito  del poeta nel nostro mondo è, tra gli altri,  quello di preservare tale memoria, allora l’ultima raccolta di poesie e poemetti  di Plinio Perilli, ‘’Museo dell’uomo’’ – poesie e poemetti 1994-2020 ’’(Ed. Zona 2020), scritti  in un arco di tempo  trentennale, si colloca a pieno titolo  in questo spazio straordinario, essendo essa stessa in tutto e per tutto straordinaria, speculare e funzionale a questi intenti. Diciamo subito  che ‘’Museo dell’uomo’’ è un’opera complessa, appassionata e appassionante, che si dipana in un racconto denso, che diventa periplo della storia  dell’Autore e dell’Uomo, personale e collettiva dunque, e lo fa procedendo lungo rotte multidirezionali e percorsi  attorno all’uomo e per l’uomo, seguendo  rotte che conducono, allargandosi sempre più, alla nascita  stessa del genere umano, colta in un Adamo disteso, ancora nascente. Ma la raccolta è anche un viaggio di circumnavigazione e di immersione totale   nella reiterata  autodistruzione del genere umano, tra guerre, Olocausto, terrorismo e pandemie, e  al tempo stesso,  nella salvezza e nella rinascita  comunque presenti, nonostante tutto, nella nostra vita, quali porti sicuri e  fari sempre  custoditi e alimentati in luce dai sentimenti d’amore, fiducia  e amicizia.  Il titolo, ‘’Museo dell’uomo’’, esprime appieno  la portata del pensiero narrativo  che soggiace all’opera,  opera che è frutto di un lavoro poetico immenso, illustratoci dall’ Autore stesso nella nota conclusiva, da leggere, a parer mio, anche in apertura  in quanto spot-light sulla sua visione del mondo. Ma è anche, il titolo, la cifra  di un testo   in cui   la scrittura diventa via via un vero ‘’racconto museale’’ dipanato nello ‘’spazio espositivo’’ della pagina, per restare ancorati alla bellissima e significativa immagine  che tale titolo richiama, e intendendo con ‘’racconto museale’’ un vero e proprio cammino coinvolgente e interattivo,  dove   la parola   si fa concerto di voci en plein air che ricostruisce, protegge e conserva, quale testimonianza di noi a noi stessi e ai posteri, di un mondo altrimenti impossibile da comprendere, in una dimensione di speranza. Un Perilli dunque, si potrebbe dire, museografo e museologo, oltre che vero e grande poeta, nel senso più concreto e attuale dei termine, vista la solidità dell’ architettura narrativa dei suoi testi in generale e di questo in particolare.  Un museo  dell’uomo e per l’uomo allestito nel cuore, un dialogo tra Passato e  Presente, tra Storia e Memoria, tra Bene e Male, tra Natura ed Emozione, tra il ‘’sempre’’ di  Dio e la quotidianità dell’uomo, in poche parole la vita nella sua multidimensionalità e nelle sue opposizioni e contraddizioni, un museo  nel quale ci ritroviamo tutti, guardandoci come in uno specchio o in un diorama di vetro delicato e potente, con i nostri errori e fragilità e con quelle scintille divine che a volte, imperscrutabilmente e inaspettatamente  si manifestano nel nostro misterioso percorso umano. Così l’esperienza individuale dell’Autore diventa esperienza universale, e quella, momento individuale. Per questa reciprocità ognuno di noi è alla fine ‘’Adamo disteso’’, padre (e madre) che ci rinasce continuamente, siamo noi  Auschwitz, siamo il ponte che crolla, il carcere, l’eclissi  e il terremoto, le Torri Gemelle e  la pandemia, ma siamo anche  le staffette della Resistenza, l’isola-nave, Giordano Bruno e Kuska o  il pettirosso nella neve, gli amici, la poesia, e siamo noi  gli amanti, fortunatamente ancora ‘’ in volo’’, come li definiva l’Autore nella sua intensa silloge precedente (Gli amanti in volo, Pagine 2014),  dedicata appunto all’amore, amanti che sembrano ancora sfiorarci  nella quotidiana scoperta, l’uno dell’altro anche e soprattutto nelle difficoltà del vivere e nella sofferenza. Nel Museo dell’uomo di Plinio Perilli c’è perciò il mondo intero che si guarda, l’umanità  portata  alla luce  con lavoro di scavo archeologico, con amore e pietas e religiosamente resa sacra ed eterna  come un pane raffermo o  transustanziato.  Dice  infatti Perilli, ricordando con amore un’abitudine materna : ‘’…Non si getta la vita, ogni suo / grammo d’emozione, poesia che mastichiamo  alla dura radice del gusto / nel rito che è mistero. Corpo e carne di natura, eucarestia domestica…’’. Una poesia autentica, etica e luminosa anche nelle ombre,  sintesi  fra intelletto e sentimento, una poesia che dice di se stessa e a se stessa  ‘’Ogni poesia è - l’infinito, da quando inizi / a leggerla fino alla fine…E in mezzo c’è / la vita, le parole quando nude somigliano /a uno stato d’animo, a un pensiero magico…’’, sicché appare significativa la datazione  di questi versi  estrapolati da  ‘’L’infinito a pezzi’’: 7 giugno 1955-2019, versi
 in cui ‘’le parole nude’’ di Plinio Perilli sono quelle vere e  sincere di un poeta  coerente e coraggioso, in perfetta armonia  con la  sua dimensione umana, per i valori universali che con noi  tutti, da  sempre, condivide. ‘’Molto ha esperito l’uomo. / Molti celesti ha nominato / da quando siamo un colloquio / e possiamo ascoltarci l’un l’altro’’, scriveva Hölderlin e questo colloquio si rinnova, intenso e vibrante,  in ogni poesia del ‘’Museo dell’uomo’’.

Tiziana Marini

 

Da ''Museo dell'uomo'':

 

 

Adamo disteso

 

1-

Uomo non sono  eppure già lo sembro,

chiedo alla terra un corpo rivelato, fedele

alle stagioni, radicato alla pietra, ossa del mondo,

al bianco sasso da cui partiamo e torniamo…

Prego perciò la mano e il respiro di Dio

di scolpirmi forte dentro il cuore, soffiarmi

l’anima non come un augurio, ma dovere

semmai di far felice quel bene che m’impasto’

fango, mota di cielo – sangue che stilla luce…

2 -

Disteso. Dell’universo preda e gemma,

fiore di pietrisco… Oggi che tu artista

mi scolpisci – ne sogni vera l’immagine –

sappi che io nasco, pulso, rinasco ancora

come quel primo giorno, stupefatto al miracolo,

di fare specchio a un Dio per trasparenza

d’amore, rito e carne di tutto il creato!

Solo questa è l’immagine, questa la somiglianza

da faticare a non perdere, a non sciupare

o tradire con l’alibi delle preghiere…

3 -

Ora che d’oro poi rifulgo tutto!, mi vergogno,

lo giuro, del mio nudo corpo… Perché credo che

l’oro valga molto, ma molto meno della carne,

meno dell’anima… Quella sì, che la sento, la

vorrei d’oro: monile immenso di Dio che m’incorona

Uomo, re della Natura… Come a specchiarmi

fiero nei fiumi quaggiù  in Terra, nei laghi azzurri

freddissimi di cielo, nell’Eden in cui ora vivrò – e

non sarà per sempre… perderò l’oro e la gioia di Dio.

4 -

Forse io da sempre, disteso, attendo di nascermi:

uomo, corpo già grande come un eroe del Nulla,

atleta di ogni giorno:e troverò forza, materia,

proprio da questo fango, fino a mutarlo in oro…

Freme la coscia del sangue che presto m’avverrà,

come avvengono gli occhi, le mani che tuttora

confondono pugni e dita, e labbra che non parlano.

5 -

Adamo – Lui così adesso Lui sta chiamandomi!-

Adamo disteso, manichino svegliato – per miracolo

eterno proclamato Primo Uomo, divino e mortale.

Sto nascendo e già mi stanco a vivere, anche

a esserne felice… Che strana idea, che pazzo

lievitare!... Disteso accanto a tutto ciò che

mi manca, o meglio ancora, non sono… Un dolore

mi prende dentro – e quest’oro lo vorrei di carne:

una compagna, un altro specchio di me, Eva

distesa da amare, perché anche l’Eden ci fa

smarrire, ci culla soli, il cuore in gola, nudi di cielo…

6 -

Il cuore – ciò che nessuno scultore, soltanto Dio

sa plasmarci dentro – qui brilla e appare anche da

fuori, piccola luce, sorriso prima del volto, del Tempo

sacro che nemmeno i secoli possono accogliere,

o misurarne l’Uomo, Adamo me disteso – e Nulla ero

nel prima ma tutto era già stato, come parola

riassume il gesto, il pensiero, la carezza che un Padre

ama fare al figlio: ed io proprio da questa sono nato.

7 -

Tristezza non è divina, la sento, è virtù tutta mia:

farò d’essa il mio fiore, la casa o il tralcio

cui a sera appendere l’anima, prima di tornare

a letto, nudo disteso a fianco della vita: riverso,

spossato come dopo ogni atto d’amore… In furia

cerca sempre il cielo, s’inturgida fino alle stelle!

Il desiderio è un vangelo, palmizio di parabole…

 

Saprò amarla, la vita, creta da cui Lui – oggi –

Mi ha estratto, rivelato il cuore. C’è un Dio nell’uomo,

                      e Dio nasce in Adamo.

 

 

Adamo disteso è una splendida statua in oro di Giacomo Manzù (opera del

1972), 185x78 mm. “Questa piccola fusione in oro” – rileva Livia Velani

nella sua monografia su La Raccolta Manzù,  Ardea, 1994 “è ripresa dalla

posizione del corpo di Adamo nel prologo del film La Bibbia di John Huston,

che Manzù aveva con fatica ideato. Infatti, come mi raccontò durante un

nostro incontro, la difficile resa visiva della nascita di Adamo dalla creta,

doveva iniziare con l’immagine del sasso per poi evolversi nel corpo

umano”.

 

     
                          

 

Plinio Perilli (Roma, 1955) e' poeta, saggista e critico letterario.  Ha esordito nel 1982 con un poemetto pubblicato sulla rivista Alfabeta. La sua prima raccolta poetica è del 1989, “L'amore visto dall'alto'' cui fanno seguito i racconti ''Ragazze italiane'' nel 1990 e “Preghiere di un laico” nel 1994. Tra le altre sue opere, come critico e saggista, ricordiamo ''Storia dell'arte italiana in poesia del 1990” , “Melodie della Terra del 1998” e “Costruire lo sguardo”. Storia sinestetica del cinema in 40 grandi registi, 2009. E' del 2014 il romanzo in versi ''Gli amanti in volo ''.